看似轻松，却将许多学习脱胎漆器的人拒之门外。

打埝时要特别注意“流动感”，漆沿着经络慢慢流，就像毛笔的感觉一样。

陆子安手法熟悉，打埝的动作极为灵动。

生漆干涸硬化后，形成了一层光滑的漆膜，然后就需要再次进行打磨。

打磨其实最费工夫，和玉雕一样，毫厘之间最见匠人功底。

如果力度不够，表面光彩欠缺；

磨过了头，隐藏的纹理全然没有，此前的功夫就算白费了。

虽然很难把握，但脱胎漆器的迷人之处，或许就是这种恰到好处的美。

这时再涂上白色的颜料，颜料层极薄，所以胎骨本身的纹理还是非常清晰地呈现出来。

圆滑的线条沿着整个瓶身蔓延，看上去像是阳光下泛着的粼粼湖面。

而因为上面覆了白色颜料层的缘故，整个瓶身呈现出一种淡淡的月白色泽。

月白其实不是白色，它是一种淡淡的蓝。

偏偏陆子安在其中加入了银粉，铺得非常均匀的银色细而沙，磨砂的质感，显得比普通漆面更加高贵。

场中所有人的目光都被其吸引，甚至连摄像头都大半转向了陆子安。

其他人的作品虽然也有非常精妙的，但是却都无法与陆子安的作品相提并论。

而这还不是结束。

陆子安拿起细毫笔，慢慢地点上颜料，在瓶身进行着细致的勾绘。

鱼。

不是锦鲤也不是漂亮的海鱼，而是普通到不能再普通的青鱼。

身体细而长，微微侧身，只看到它的顶部，仿佛它正围着瓶身游动。

然后第二条青鱼，色泽微淡，鱼小了一些，依然非常优雅从容。

第三条，第四条……

陆子安画鱼，与其他人不同，他并不需要刻意描绘鱼的动态，甚至这些鱼在瓶身的尾鳍都没有故意画得弯曲。

青鱼在华夏很常见，比如说冯梦龙《警世通言》中的《白娘子永镇雷峰塔》中小青的原型，许多人以为是青蛇，其实是青鱼。

陆子安笔下的青鱼色泽有深有浅，有大有小，没有很规律的分布，只随意地点缀在瓶身。

那种青中带着点蓝，又隐着些浅灰的色调，仿佛一根柔软的箭，直击人心。

当陆子安收笔，整个花瓶仿佛是一汪动态的湖水，青鱼游曳，灵动自然。

深青中带着灰，与瓶身的白色相衬，仿佛是一幅动态的水墨画。

瓶身虽然没有凹凸起伏的立体痕迹，但是所有青鱼都仿佛是真正在水中游动一样。

陆子安的绘画技艺极为高超，瓶身是平面的，但是给人的感觉仿佛它有无数层。

波光潋滟的水面，清晰的鱼是一层，色泽浅一些的是一层，小一些的是一层，再深处颜料下漆料隐隐透出的褐色仿佛是湖底折射出来的色泽。

虽是一瓶，却仿佛是一整个湖。

一位评委由衷赞叹道：“工笔精刀摹美人，环姿燕色幻如真。晶莹髹漆千层罩，月里嫦娥羡几分。”

是啊，月里看嫦娥！

真是有那种无法诉说的意境之美，让人感觉仿佛在湖中畅游，与鱼同乐一般。

其他人的作品也纷纷完成了，众人一眼望过去，便只看到了石村真未的作品。

他的作品也非常切合他的身份，正是平堂最擅长的百花花饰，一个百花雕漆剔红春宫盖盒做得无比精致。

他用的是雕漆技艺，融入了莳绘点缀，看上去极为华贵。

尤其是它的精细小巧更是深深地吸引了所有人的目光，顿时将其他莳绘作品比到了尘埃里。

众人纷纷离席，将各自的作品送到评委台前。

所有或金或红的作品里，陆子安的作品最为突出。

石村真未在他的瓶前静立半晌，无奈地笑了：“陆大师技艺卓绝，胜出是众望所归，只是我想问一下，陆大师您这件作品的名字是？”

对啊，其他人都取了名，他的还没有命名呢！

众人纷纷看向陆子安，神色中带了些许兴奋和疑惑：这件作品的确很美，但是它和幸福有什么关系？

陆子安微笑，神色从容：“子非鱼。”

所有人都怔住了。

何为幸福？

只可意会，不可言传。

而子非鱼，又安知鱼之乐？

两者竟有异曲同工之妙！

石村真未怔住，仔细咀嚼回味片刻，不禁笑了：“果然精妙！佩服，佩服！”

他真的是心服口服，这陆子安果然名符其实！

有人也低声说着石村真未的作品和幸福也没有任何关系，但是这时大荧幕上却显出了石村真未那件作品的名字。

《妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？》

仅是一句诗，便让人想到了鹣鲽情深的画面，如果这还不叫幸福，那什么才是幸福？

凡事透过表象，悟到最深层次的质，便是高境界。

在这一点上，这石村真未倒是与陆子安想到了一处。

看似毫不相干，却以作品名来点题。

出乎意料，却又在情理之中，他们不赢，谁赢？